Les 10 meilleurs compositeurs de musiques du cinéma

Ce compositeur américain est à l'origine de bandes originales particulièrement appréciables. Il a travaillé durant plus de 30 ans sur diverses œuvres très connues.

On peut ainsi citer à son actif :  la trilogie Retour vers le Futur(1985-1990), Forrest Gump (1994), Predator  (1984) mais aussi plus récemment le premier Captain America : First Avenger  (2011) du Marvel Cinematic Universe ou encore Ready Player One (2018) de Steven Spielberg.

A tous les fans de l'univers étrange et distordu de Tim Burton, voici votre plus grand musicien ! Danny Elfman est un compositeur américain connu pour son travail dans Edward aux mains d'argent (1990), l'Étrange Noël de monsieur Jack (1993) ou encore Batman : Le Défi (1992).

Cependant, bien qu'il ait fait beaucoup de musiques pour son ami Burton, ce compositeur s'est également illustré dans la musique de nombreuses autres œuvres telles que Spider Man 2 (2002), la saga des Men In Black (les 4 films) et le récent Justice League (2017). Un homme polyvalent dans sa musique.

Compositeur américain extrêmement prolifique avec plus de 300 créations, il était inévitable que Jerry Goldsmith finissent auprès des meilleurs.

Connu pour son travail sur Star Trek, Le Film (1979), mais également Alien, le huitième passagerla même année. Il continuera d'enchaîner les succès avec la trilogie des Rambo  et continuera ainsi avec La Momie (1999). 

Il mourra malheureusement le 21 juillet 2004 à l'âge de 75 ans.

Premier compositeur non-américain de cette liste, le britannique John Barry est connu pour avoir servi sa Majesté en créant la mythique musique du meilleur agent secret de son pays : James Bond. 

Il a en effet créé la musique de la moitié des aventures du célèbre agent secret (11 films) avec notamment la bande son de Goldfinger (1964),  Au service de sa Majesté (1969) ou encore Tuer n'est pas jouer (1987).

On lui doit également la musique de Out of Africa (1985) et Danse avec les loups (1990). Le compositeur décède le 30 janvier 2011 à l'âge de 77 ans.

Chef d'orchestre, musicien, arrangeur musical, compositeur et producteur italien, Ennio Morricone à travailler sur des piliers du cinéma.

Pour une poignée de dollars (1964), Le Bon, La Brute et le Truand (1966) ou encore Il était une fois dans l'Ouest (1969), ses œuvres musicales ont accompagné les fondements du cinéma du western-spaghetti des années 60-70. 

Il a travaillé durant sa carrière avec de grands noms du cinéma tels que Sergio Leone ou encore Quentin Tarantino pour qui il composera la musique du film Les Huit Salopards (2015) et pour lequel il gagne l'Oscar de la meilleure musique de film. 

Il s'est malheureusement éteint le 6 janvier 2020 à la suite d'un accident à l'âge vénérable de 91 ans.

Avec plus de 150 œuvres à son actif, James Horner mérite sa place parmi les grands compositeurs de musiques de films. Il a notamment travaillé sur des œuvres comme Star Trek 2 :  la Colère de Khan (1982) mais aussi Alien, Le Retour (1986) ou bien encore Le Nom de la Rose la même année.

Il deviendra particulièrement célèbre à la fin des années 90 pour sa composition de Braveheart(1995) mais surtout la chanson My Heart Will Go On, interprétée alors par Céline Dion, du film Titanic (1997). C'est cette œuvre qui lui apportera sa renommée avec l'oscar de la meilleure musique en 1998. La bande originale s'est ainsi vendue à plus de 30 millions d'exemplaires dans le monde.

Il travaillera sur plusieurs autres titres par la suite,  on peut citer Troie (2004) ou encoreAvatar (2009) avec James Cameron qui aura bientôt une suite. En 2013, il se retire du monde du cinéma et fini par mourir le 22 juin 2015 lors d'un tragique accident d'avion.

Le chef d'orchestre commencera sa carrière en s'occupant de la musique d'un premier chef-d'œuvre : Citizen Kane (1940) d'Orson Welles.

Bernard Herrmann se fera connaître plus tard pour la bande originale des films du fameux Albert Hitchcock, notamment avec la bande son de Sueurs Froides (1958), La Mort aux Trousses (1959) ou encore Psychose (1960).

Herrmann mourra le 24 décembre 1975 à Los Angeles. Il est encore considéré à ce jour comme l'un des fondateurs de la musique du cinéma moderne.

Chef d'orchestre, compositeur et saxophoniste canadien, Howard Shore a participé à la création de nombreuses musiques de grands films.

On notera sa participation pour les bandes son de La Mouche (1986) de David Cronenberg ou encore Seven (1995) de David Fincher. Cependant, il deviendra célèbre surtout pour la bande originale de la trilogie Le Seigneur des Anneaux de Peter Jackson, dès la sortie du premier film en 2001. Il continuera avec Aviator (2004) et Les Infiltrés (2006) de Martin Scorsese.

Il reprendra par la suite la musique de la trilogie Le Hobbit dix ans plus tard. On le retrouve également pour la composition dans Le Loup de Wall Street (2013) et il continue de produire pour le cinéma à l'heure actuelle. Il a également pris part à la composition de la musique de la série Les Anneaux de Pouvoirqui nous fait découvrir l'histoire de la Terre du Milieu bien avant les événements qui mèneront Frodon en Mordor. 

Grand compositeur allemand, arrivé relativement tard dans la musique du 7ème art, il fait ces débuts en 1982 en s'occupant sur le film Travail au noir. Il s'intéressera ensuite aux films policiers avec Black Rain (1989).

C'est 12 ans plus tard qu'il se fera connaître grâce à la bande originale du film d'animation Disney, Le Roi Lion (1994). Dès lors, il devient célèbre et est demandé dans tous les grands studios.  Il fait des compositions pour les films d'action avec Mission Impossible 2 (2000) de John Woo. 

Il sera ensuite de nouveau félicité pour sa collaboration sur la musique du péplum Gladiator (2000) de Ridley Scott, et travaillera également sur des films historiques comme Le Dernier Samouraï (2003). La même année, il se fera de nouveau un nom avec ses compositions pour les films d'aventures Pirates des Caraïbes dont le sixième épisode est en production.

Il s'occupera ensuite de films de super héros avec Cristopher Nolan et sa trilogie The Dark Knight pour ensuite passer à des films de science fiction comme Inception (2010) et Interstellar (2014). Hans Zimmer continue toujours de composer depuis.

Voilà un nom qui doit vous être familier. Père des musiques de la plupart des films de ses deux amis Steven Spielberg et George Lucas. On ne peut que constater son talent dans les bandes originales des Dents de la Mer (1975), de la saga des Indiana Jones (1981), ou encore Jurrasic Park (1993) pour l'un, et de la légendaire saga Star Wars qui commence en 1977 pour l'autre.

On le retrouve derrière la musique de nombreuses autres œuvres comme Superman (1978), Il faut sauver le soldat Ryan (1998), A.I l'Intelligence Artificielle (2001) ou encore la célèbre série de films des Harry Potter qui commence la même année.

Il sera rappelé ensuite pour s'occuper des différents films des saga qu'il a aidé à construire avec, en 1991, La Menace Fantôme ou, en 2008, Indiana Jones et le Royaume de Cristal. Cependant, en 2018, il annonce sa dernière contribution à la saga de George Lucas avec L'Ascension de Skywalker (2019).

Il reste, à ce jour, le compositeur de musiques de films le plus populaire.